Innovationszentrum für Kultur- und Kreativwirtschaft

Lebendiges Wissen und kreative Innovation

Handwerk, Musik und kulturelle Praxis tragen Wissen durch Menschen, Materialien und Orte. Dieses Zentrum untersucht, wie dieses Wissen weitergegeben, angepasst und im heutigen Leben genutzt werden kann, mit Achtung für jene, die es tragen.

Unser Programm holt Kulturschaffende in die Anlage der Forschung hinein. Es verbindet die Untersuchung von Können und Quellen mit praktischem Versuch, mit verantwortlichen digitalen Werkzeugen und mit den Bedingungen, unter denen kreative Tätigkeit tragfähig bleibt.

Wo dieses Haus arbeitet, Sektor für Sektor

Zwei Angaben, und der Unterschied dazwischen zählt. Etabliert bezeichnet eine Tätigkeit, die hier heute ausgeübt wird. In Forschung bezeichnet ein Feld, das wir entwickeln — was nicht dasselbe ist wie ausgewiesene Erfahrung.

Kulturbereiche: bestehende Praxis und Forschung in Entwicklung
SektorStatusWas das in Mas-Grenier bedeutet
KunsthandwerkEtabliertTextil- und Materialpraxis in den Werkstätten.
Immaterielles KulturerbeEtabliertDer Choral als lebendige Praxis, gelehrt und weitergegeben.
Materielles KulturerbeEtabliertEine Klosteranlage des 18. Jahrhunderts in fortlaufender Nutzung und Pflege.
Archive und BibliothekenEtabliertDas Archiv des Anwesens und die wissenschaftliche digitale Bibliothek der Congrégation de Saint-Maur.
MusikEtabliertDer Choral als Praxis gelehrt.
ArchitekturEtabliertDas Anwesen arbeitet mit Architekten an kostengünstigen Instandsetzungsstrategien für Baudenkmäler.
Darstellende KünsteIn ForschungMethoden der künstlichen Intelligenz einsetzen, um in den darstellenden Künsten Kosten zu senken.
Die Künste · audiovisuelle Medien · Design · Mode · Festivals · Literatur · Buch und Verlag · Radio · bildende Kunst · WerbungIn ForschungMethoden der künstlichen Intelligenz zur Verbesserung von Geschäftsprozessen, in den Kreativbranchen, die sie einsetzen würden.

Die Forschungsfrage hinter den beiden Zeilen In Forschung ist eine Frage, nicht zehn: Wo in einem kreativen Arbeitsprozess senkt eine Methode der künstlichen Intelligenz Kosten oder Aufwand, ohne das Urteil zu verdrängen, das der Arbeit ihren Wert gibt, und was kostet ihr Betrieb, sobald das Pilotprojekt endet? Die Sektoren stehen einzeln, weil die Antwort je Sektor anders ausfällt — die Programmplanung eines Festivals und die Rechteklärung eines Verlages sind nicht dasselbe Problem —, doch die Art des Fragens ist dieselbe.

Die Abtei unterstützt Künstlerinnen, Gestalter und Kunsthandwerker, die in den traditionellen Gewerken der Kulturerbe-Restaurierung ausgebildet sind.

Forschungsschwerpunkte

Vier Schwerpunkte, und was jeder sich vornimmt

Vier Untersuchungsfelder, jedes mit den Zielen, die es verfolgt, und den Arbeiten, die es betreibt.

Ein mittelalterliches Diagramm der Guidonischen Hand: eine offene Handfläche, auf jedem Fingergelenk eine Solmisationssilbe.
Die Hand des Guido, Handschrift von 1274. Biblioteca Ambrosiana, Mailand. Weitergabe als Diagramm — eine Notation, die am Körper gespeichert ist und niemandem nützt, der keinen Lehrer hat, der auf die Gelenke zeigt.

Lebendiges Erbe und Weitergabe

Wie gelangt praktisches Wissen von erfahrenen Praktikern zu Lernenden? Was geht verloren, wenn eine Praxis dokumentiert, aber nicht gelehrt wird? Wie prägen Wiederholung, Sprache und Ort das, was tatsächlich gelernt wird?

Choral, Textilpraxis, Lebensmittelhandwerk und Konservierung bieten je einen eigenen Fall und teilen eine Eigenschaft, die sie schwer untersuchbar macht: das Wissen sitzt in den Händen und im Ohr, bevor es im Schriftlichen sitzt.

Dieser Strang nimmt sich vor, immaterielles Kulturerbe als lebendige Praxis zu bewahren und weiterzugeben; zu untersuchen und zu verbessern, wie handwerkliches Wissen tatsächlich von einem erfahrenen Praktiker zu einem Lernenden übergeht; Techniken und Materialien, die zu verschwinden drohen, zu erfassen und festzuhalten, ohne dass die Aufzeichnung an die Stelle des Lehrens tritt; und den Choral aus seinen handschriftlichen Quellen zurückzugewinnen, damit er wieder gesungen und nicht nur katalogisiert wird.

Ein Holzschnitt von 1568: ein Papierer an seiner Bütte, dahinter Stampfwerk, Presse und Trockenboden.
Der Papyrer, Jost Amman, Das Ständebuch, Frankfurt, 1568. Abgetragene Leinenlumpen werden durch Stampfwerk, Bütte und Presse zu neuem Papier: das kanonische historische Bild eines geschlossenen Stoffkreislaufs.

Zirkuläres Handwerk und Materialwissen

Wir untersuchen Instandsetzung, Wiederverwendung, Anpassung und Neuherstellung an den wirklichen Material- und Entwurfsentscheidungen und vergleichen die Möglichkeiten nach Können, Qualität, Dauerhaftigkeit, Ressourcenverbrauch, Kosten und Nachfrage. Ein instandgesetzter Gegenstand ist nicht automatisch der ökologisch vorzuziehende; dieser Schluss braucht einen festgelegten Vergleich, und belastbare Vergleiche herzustellen gehört zur Arbeit.

Der Rahmen liegt hier ungewöhnlich nah an dem, was ein Klosteranwesen aus Notwendigkeit tut. Handwerkliche Praxis ist ein ständiges Beispiel für frugale Innovation — örtliche Ressourcen wirksam nutzen, Abfall möglichst vermeiden, auf traditionelle Wissenssysteme zurückgreifen, die in Generationen ortsgebundener Praxis wurzeln.

Die Ziele sind hier, eine handwerksgeführte zirkuläre Innovation zu entwickeln; die Umnutzung gebauten Kulturerbes an belastbaren Vergleichen statt an Annahmen zu bewerten; Ernährungserbe und gastronomische Innovation als eigenen Untersuchungsgegenstand zu behandeln; und zirkulären Entwurf und regenerative Produktion an einem Ort zu prüfen, an dem Materialien, Gebäude und Tisch schon miteinander verbunden sind.

Ramellis Kupferstich eines Bücherrades von 1588: ein grosses Zahnrad, das mehrere Buecher gleichzeitig offen hält.
Das Bücherrad, Agostino Ramelli, Le diverse et artificiose machine, 1588. Eine Suchmaschine, deren ganzer Sinn darin liegt, dass mehrere Quellen offen, sichtbar und in ihrer eigenen Ordnung bleiben — während der Leser urteilt.

Verantwortliche digitale Praxis

Wie können Werkzeuge für Dokumentation, Transkription, Übersetzung, Recherche oder Entwurf berufliche Arbeit unterstützen und dabei Quellenherkunft, Rechte und menschliches Urteil sichtbar halten? Der Maßstab, der uns interessiert, ist die gesamte betriebliche Belastung einschließlich der Zeit für Prüfung und Korrektur, nicht die automatische Geschwindigkeit allein.

Wir untersuchen, wie digitale Werkzeuge Arbeit, Urheberschaft, Rechte und Prüfkosten verändern. Ihr Wert hängt von der Eignung für eine festgelegte Aufgabe und den bei der Nutzung gewonnenen Erkenntnissen ab.

Unsere Ziele sind hier, künstliche Intelligenz in die kulturelle Arbeitspraxis einzubinden und dabei Quellenherkunft, Rechte und menschliche Prüfung sichtbar zu halten; zu bestimmen, wie ein fairer und transparenter Markt für kulturelle Inhalte im Zeitalter generativer Systeme aussieht; und zu Interoperabilität, zu Konservierung und digitaler Restaurierung sowie zu Plattformen beizutragen, auf denen Einrichtungen gemeinsam schaffen und nicht nur veröffentlichen.

Eine Portolankarte des 14. Jahrhunderts auf Pergament mit den Küsten des Mittelmeers und des Schwarzen Meeres, überzogen von einem Netz von Windstrichlinien.
Portolankarte des Mittelmeers und des Schwarzen Meeres, Pergament, um 1320–1350. Library of Congress. Ein Arbeitsinstrument des Fernhandels: Zusammenarbeit zwischen entfernten Orten musste gemessen und vereinbart sein, bevor sich damit handeln ließ.

Kreatives Unternehmertum und faire Zusammenarbeit

Welche Dienste und Erzeugnisse sind wirklich tragfähig? Wie werden Wissensträger vergütet, und wie wird der Nutzen geteilt? Was geht weiter, wenn ein Projekt endet?

Internationale Zusammenarbeit wirft eine Frage auf, die wir sorgfältig behandeln und nicht vorweg entscheiden wollen: was zwischen Zusammenhängen übertragbar ist, und was unter örtlicher Kontrolle bleiben muss.

Unsere Forschung untersucht, wie kulturelle und kreative Tätigkeit mit der Sozialwirtschaft zusammenhängt, einschließlich der Zusammenarbeit von Unternehmen, Vereinen und Genossenschaften. Die weiteren Ziele dieses Strangs sind, ein funktionierendes Innovationsökosystem für Kultur und Kreativität mitzufestigen; Formen des Kulturtourismus zu entwickeln, die ein kleiner Ort tragen kann; und kreative Allianzen und internationale Partnerschaften zu Bedingungen aufzubauen, die die kulturelle Autorität dort lassen, wo sie hingehört.

Fragen, die wir beantworten wollen

  1. Welche Lernformate helfen einem Praktiker, ein handwerkliches oder musikalisches Können über einen ersten Kurs hinaus zu erwerben und zu behalten?
  2. Was geht verloren, wenn eine Praxis dokumentiert, aber nicht gelehrt wird, und was muss eine Aufzeichnung enthalten, damit man daraus lehren kann?
  3. Welche Wege der Instandsetzung und Wiederverwendung sind wünschenswert, ökologisch belastbar und wirtschaftlich tragbar?
  4. Wo senkt künstliche Intelligenz die Kosten des Herstellens und Aufführens kultureller Arbeit wirklich, sobald Prüf- und Korrekturzeit mitgerechnet sind?
  5. Zu welchen Bedingungen dürfen generative Systeme kulturelle Inhalte nutzen, sodass die Urheber weiterhin benannt und fair behandelt werden?
  6. Welche Formen der Zusammenarbeit erhalten die kulturelle Autorität und ermöglichen gleichzeitig gemeinsame Innovation?

Methoden und nützliche Ergebnisse

Vorgesehene Methoden sind Gespräche mit Praktikern, Beobachtung der Arbeit, kommentierte Aufzeichnungen von der Quelle zur Praxis, Sitzungen zur gemeinsamen Gestaltung, vergleichende Versuche an Arbeitsabläufen, Material- und Lebenszyklusbewertung mit Fachleuten, und Nachverfolgung, ob ein Ansatz tatsächlich übernommen wurde.

Ergebnisse könnten geprüfte Lernformate, dokumentierte Arbeitsabläufe, Materialfallstudien, rechtebewusste digitale Ressourcen und erprobte Dienstmodelle sein.

Was das Anwesen beitragen kann

Arbeitsräume, Räume für Zusammenarbeit mit Unterbringung vor Ort, und Zugang zu kulturellen und dokumentarischen Beständen nach Vereinbarung. Ausstattung und technische Möglichkeiten sind einzeln auf der Infrastrukturseite aufgeführt.

Räume und Einrichtungen Forschungsresidenzen

Projekte zu diesem Zentrum

Projekt in Vorbereitung

Faire kreative Zusammenarbeit

DELTA

Lebendige handwerkliche Traditionen, die faire und nachhaltige kreative Innovation tragen, durch Zusammenarbeit zwischen Europa und Südostasien.

Projekt in Vorbereitung

Zirkuläre Mode durch Wissen über Kleidung

RETHREAD STUDIO

Ein entwurfsgeführter Zugang zur weiteren Nutzung vorhandener Kleidung, der Trägerinnen, Herstellende und Reparierende in den kreativen Prozess einbezieht.

Assoziierte Initiative

Verantwortliche KI in der Kulturarbeit

ATELIER · Conservatoire du Patrimoine des Abbayes

Praktische Wege für Kulturorganisationen, KI in beruflichen Arbeitsabläufen zu nutzen, wobei Rechte und menschliche Prüfung sichtbar bleiben.

Programme in Entwicklung entdecken

Eine kulturwissenschaftliche Zusammenarbeit entwickeln

Wir hören gern von Forschungsteams, Kulturschaffenden, Museen, Handwerksorganisationen und Unternehmen, die an Weitergabe, Instandsetzung, Urheberschaft oder der Ökonomie kreativer Praxis arbeiten.

Zusammenarbeit besprechen